Das Herz unserer Initiative ist das  Autorenpaten-Programm. Hier bieten Ihnen über 40 renommierte und professionell schreibende Autorinnen und Autoren an, Sie und Ihr Schreibprojekt mit ihrem Wissen und ihrem Rat zu begleiten.

In unserer Rubrik  "Tatort -Schreibtisch: Ausgezeichnet!" präsentieren wir preisgekrönte oder preisnominierte Kurzgeschichten, die den jeweiligen Autoren große Beachtung verschafft haben - zum Nachlesen und zum Mut machen.

Lesungen werden künftig immer wichtiger, um für ein Buch zu werben und es aus der großen Zahl von Neuerscheinungen herauszuheben. Deshalb haben wir hier einen weiteren Schwerpunkt gesetzt, mit ausführlichen Infos, unserem Lesungs-Coaching und der Rubrik  "Autoren live!", in der ausgewählte Autorinnen und Autoren ihre Bücher lesen.

Sowohl an Profis als auch an Newcomer richten sich unsere  Fachbücher, die sich dem jeweiligen Thema intensiv widmen - für alle, die tiefer in ein Thema einsteigen wollen.

Ergänzt wird unsere Seite durch verschiedene Rubriken: zum Beispiel die  "Frage der Woche", die  "Schreibregel der Woche" oder auch der  "Tatort der Woche", in der bekannte Autoren ihren Arbeitsplatz vorstellen.

In der Rubrik  Über Tatort-Schreibtisch erklären wir kurz, wie die Webseite funktioniert, in der Rubrik  FAQ beantworten wir alle Fragen zu unserem Autorenpaten-Programm. Falls Ihnen etwas auffällt, wenn Sie einen Vorschlag, eine Frage, eine Idee haben: Bitte  schreiben Sie uns! Ansonsten: Viel Spaß beim Lesen!

Ihr
Markus Stromiedel




 Markus Stromiedel ist Autor und Drehbuchautor und Initiator von "Tatort-Schreibtisch"

Es gibt folgende Autorenpaten-Programme:


Was Sie schon immer fragen wollten

Ihr Autorenpate oder Ihre Autorenpatin telefoniert mit Ihnen und gibt Ihnen Antworten auf Ihre Fragen zu Verlagen, zur Buchbranche, zur Kino- und Fernsehlandschaft oder der Theaterwelt.


Einschätzung Ihres Textes / Buches / Drehbuches

Ihr Autorenpate oder Ihre Autorenpatin liest und analysiert Ihr Manuskript und schreibt für Sie auf, was gelungen ist und wo Ihr Text noch Arbeit braucht. Da Ihr Autorenpate fachlich erfahren und nur Ihnen verpflichtet ist, werden Sie eine sowohl genaue als auch offene Einschätzung bekommen. Auf Wunsch können Sie danach mit Ihrem Autorenpaten über Ihr Manuskript sprechen und sich Rat einholen, wie Sie Ihren Text verbessern können.


Beratung bei Ihrer Verlags- oder Agenturbewerbung

Ihr Autorenpate oder Ihre Autorenpatin liest Ihr Exposé und sichtet Ihre Bewerbungsunterlagen und gibt Ihnen anschließend schriftlich eine genaue Rückmeldung, an welchen Punkten Sie noch arbeiten müssen, damit ihre Bewerbung bei einem Verlag oder einer Agentur Erfolgschancen hat. Auf Wunsch können Sie anschließend mit Ihrem Autorenpaten über Ihr Exposé und die Bewerbung sprechen und Antworten auf Ihre Fragen bekommen.


Individuelles Patenprogramm

Bei einigen der Autorenpaten haben Sie die Möglichkeit, ein individuelles Coaching zu buchen. Hier geht der Autorenpate tiefergehend auf Sie und Ihre Probleme beim Schreiben ein und versucht, Ihnen Wege und Tricks aufzuzeigen, sich und Ihren Stil noch weiter zu verbessern. Auf Wunsch begleitet Ihr Autorenpate Sie während Ihrer Bucharbeit.


 FAQ - Häufig gestellte Fragen zum Autorenpaten-Programm

 Das Programm und die Preise im Detail

 Das sind die Autorenpaten

 Manuskript für das Autorenpatenprogramm einreichen

„Es war für mich enorm wichtig, mich der fundierten Kritik auszusetzen und mich gleichzeitig mit den Texten anderer zu befassen“, sagt sie, und der Erfolg gibt ihr Recht. Sabine Trinkaus hat inzwischen fünf Romane geschrieben, deren Bandbreite von Krimi bis Psychothriller reicht. Außerdem erschienen über 30 Kurzgeschichten, von denen etliche ausgezeichnet wurden (u.a. Agatha-Christie-Krimipreis, Internationaler Kurzgeschichtenwettbewerb der Stadt Mannheim, Nominierung für den Friedrich-Glauser-Preis).

Sabine Trinkaus ist einer der Paten im  Autorenpaten-Programm von Tatort-Schreibtisch.


Bibliographie (Auswahl):

Prosa

Seeleinfeind, Emons
Schnapspralinen, Emons
Schnapsdrosseln, Emons
Schnapsleiche, Gmeiner

Kurzgeschichten

"Tamara Superstar", in: Killing you softly, KBV
"Lizzie Borden", in: Ungelöst, KBV
"Zwei Gänse", in: 24 spanende Krimigeschichten für den Advent, arsEdition
"Das Fröndenberger Kettensägenmassaker", in: Mord am Hellweg VII, Grafit
"Messer, Hammer, Beil", in: Nicht nur der Hund begraben, Ars Vivendi
"Bombenstimmung zum Fest der Liebe", in: Süßer die Schreie nie klingen, Knaur
"Agnus Die" in: Schöner Morden im Norden, Pendragon

Auszeichnungen

2013 nominiert für den Friedrich-Glauser-Preis in der Kategorie Kurzkrimi
2010 1. Platz Agatha Christie Krimipreis
2009 2. Platz Krimiwettbewerb Krimifest Heidelberg (mit Gruppe Schreibrausch)
2008 nominiert für den Agatha-Christie-Krimipreis
2008 1. Platz Pfungstädter Krimiwettbewerb ‚Mord und Blutwurst‘ (mit Gruppe Schreibrausch)
2007 Agatha Christie Krimipreis – Sonderpreis.


 zum Autorenpaten-Programm

Schon meine ersten Beiträge fürs Feuilleton in den 70er Jahren waren von Gewalt geprägt, was mir – ich war damals eine sehr fröhliche Studentin – gar nicht so sehr auffiel. Später wurden Ausgrenzungen und Gewalt neben Heimatbegriff und Kulturenvergleich zu meinem Lebensthema.

Kein Wunder, dass ich so Zugang zur Krimiwelt fand. Ich schreibe keine typischen Krimis, aber ich beschäftige mich damit, wie man zum Opfer oder zum Täter wird, egal, auf welche Art, in welcher Form und Intensität; im Grunde beschreibe ich also den Menschen in all seiner Pracht und Fehleranfälligkeit.


Beatrix Kramlovsky ist Tatort-Schreibtisch-Autorin und hat für die Reihe "Tatort-Scheibtisch: Ausgezeichnet" ihre preisnominierte Kurzgeschichte "Dreimäderlhaus" beigesteuert

 Mehr Informationen über die Krimi-Kurzgeschichte "Dreimäderlhaus"


 E-Book ohne Anmeldung kaufen

Auch der tote Mann, den sie an ihrem neuen Arbeitsplatz in der Bonner Gerichtsmedizin vorfindet, spricht mit ihr. Ophelia macht sich auf die Suche nach seiner Geschichte. Es ist eine Reise in eine Vergangenheit, die mehr mit ihr zu tun hat, als sie ahnt ...


Eine bewegende literarische Novelle, dicht und stimmungsvoll geschrieben

Die Kriminalnovelle "Der Tod ist ein langer trüber Fluss" wurde 2001 mit dem Martha-Saalfeld-Preis ausgezeichnet und 2005 für den Friedrich-Glauser-Preis in der sparte Debüt nominiert


ISBN 9783946312307
Print-Ausgabe: 9,99 € (A: 10,40 €)
E-Book: 6,99 €



 E-Book ohne Anmeldung kaufen




Mischa Bach alias Dr. Michaela Bach lebt in Essen und wurde in Neuwied am Rhein geboren. Die Filmwissenschaftlerin, (Drehbuch-)Autorin, Journalistin, Übersetzerin und Dozentin handelt nach dem Motto "Besser gut erfunden als schlecht erinnert". Im Fall dieser rund 110 Seiten langen Kriminalnovelle "Der Tod ist ein langer trüber Fluss" – ihr Debut als Krimi-Autorin – mit großem Erfolg. Bis heute hat Mischa Bach zahlreiche Romane, Theaterstücke und Fernsehdrehbücher geschrieben und gib nun ihr Wissen und ihre Erfahrung als Dozentin und Dramturgin weiter.


LESEPROBE

Ich liebe den Fluss. Vater Rhein nennen ihn manche, und die Touristen sind ganz verliebt in seine Schiffe und seine Ufer, seine Weinbaugebiete und seine Burgen. Aber das ist es nicht. Ich liebe den Fluss wegen der Geschichten, die er zu mir bringt, selbst, wenn die meisten davon alles andere als schön sind. Ophelia nennen mich meine Kollegen, denn es sind die Geschichten seiner Toten.

Bald werde ich nicht mehr den leisen Stimmen lauschen können, die sich zu Erzählungen jenseits der weiß-grün-stahlfarbenen, sauberen Welt der Gerichtsmedizin verweben. Ich hatte in der Zeitung gelesen, die Regierung wolle unser Institut wie auch einige andere schließen. Zu teuer hieß es offiziell, aber ich denke, niemand will die Geschichten der Toten hören. Und ich, die ich vor über einem Jahr im Fluss meine eigene Geschichte verloren hatte, ich wäre dann noch einsamer in der eigenartigen Schwärze, dem Nichts meines Gedächtnisses. Zugleich schien es passend, nach der Schließung nicht mehr zu wissen, was aus mir wird. Denn nicht zu wissen, was gewesen war, meine Amnesie, war für mich ein zweites Zuhause geworden. Das war gut so, auch wenn es weder Polizei noch Ärzte begriffen: Man hatte mich aus dem Fluss gezogen, ein Selbstmordversuch hieß es. Dafür hatte es sicher gute Gründe gegeben – es war also folgerichtig, sich nicht zu erinnern. Die Frau, die es mal gegeben haben musste, die Frau ohne Namen, die in keinem Vermisstenregister auftauchte, die Frau, die sterben wollte, war tatsächlich tot. An ihrer Stelle gab es mich, Ophelia, die sonderbare Helferin in der Bonner Gerichtsmedizin, Ophelia, die Schweigende, die die Stimmen der Toten hört, die der Fluss ihr bringt. Oder doch bis jetzt gehört hatte …
              
Plötzlich hört das Schaukeln auf. Kein wiegendes Wasser mehr, und das Wirbeln der Schiffsschrauben wird zu rhythmischem Scheuern auf einer Kiesbank. Dann, nach einer unbestimmten, unbestimmbaren Weile wiederum Bewegung, Geräusche, wirr, verwirrend, ich bin dem Fluss entrissen!
              
Ich war allein im Institut, als sie ihn mir brachten; ich bin immer die erste, die kommt, und die letzte, die geht. Der junge Mann konnte nicht lange im Wasser gelegen haben, sein Körper war noch nicht bis an seine Grenzen aufgequollen. Im Gegenteil, er sah aus, als wäre er eben erst in der Badewanne eingeschlafen.

Ich füllte die Papiere für die Überstellung aus – alle Fluss­leichen kommen hierher. Schließlich erleiden die wenigsten einen Herzinfarkt oder dergleichen, während sie am Ufer stehen, und fallen danach unbemerkt und ohne dass sie jemand vermisst ins Wasser. Eine natürliche Todesursache ist da selten, und selbst bei Unfällen und Selbsttötungen gibt es zu viele offene Fragen. Ich informierte die diensthabende Gerichtsmedizinerin über unseren morgendlichen Gast, dann setzte ich mich zu ihm und betrachtete ihn lange.
              
Der Fluss hatte ihn sich früh geholt, er war vielleicht Mitte zwanzig, das Alter, auf das sie mich schätzten. Seine feuchte Haut war blass, schon beinahe bleich. Er hatte schwarzes, kurzes Haar mit ein paar langen, blauen Strähnen, die ihm im Gesicht klebten. Vorsichtig schob ich sie beiseite und sah seine Augen, die dunkel und warm gewesen sein mussten. Jetzt hatten sie den eigenartig wissenden Ausdruck derjenigen, die ihren Tod in aller Klarheit gesehen haben. Sein Lächeln dagegen war kaum als solches zu erkennen. Jedenfalls war es kein Lächeln, das ich je auf dem Gesicht eines Lebenden gesehen hatte. Manchmal sah ich dieses seltsam-wissende Lächeln, wenn mich mein Spiegelbild im Vorübergehen in einer der blank geputzten Flächen des Instituts erwischte. Manchmal sahen es auch die Kollegen, sie zuckten dann zurück und versuchten, das Schaudern mit einem Witz abzutun:

»Vielleicht hättest du dich lieber Mona Lisa nennen sollen«, sagten sie dann manchmal, und ich wusste nie, ließ das Erschrecken sie jedes Mal vergessen, dass sie diesen Satz und den folgenden bereits wiederholt geäußert hatten? Denn wie die Flut auf die Ebbe, so folgte unweigerlich der Zusatz:

»La Gioconda, die ihr eigenes Geheimnis vergessen hat, das wär doch was!«

Damit stellten sie, zumeist lachend, für sich den Normal­zustand der Dinge wieder her. Ich lachte meist höflich mit und schüttelte innerlich doch den Kopf. Es waren die Brüche, Momente wie diese, die mir klarmachten, wenn ich schon einen Namen haben musste, dann Ophelia – Ophelia, die, zurückgewiesen von Hamlet, isoliert durch seinen Wahn, den Tod im Wasser sucht und findet. Mich hatte der Tod zwar nicht gewollt, dafür war es, als hätte mir der Fluss zum Abschied das Totenlächeln geschenkt.
            

_{Autorenfoto: Stephan von Kobloch}

meistens erkundigt man sich nach Film- und Fernsehproduktionen, für die ich schreibe oder geschrieben habe.

Aber danach beginnen die Leute oft selbst zu erzählen. Jeder, wirklich jeder hat schon mal etwas erlebt, was ihm aufregend, merkwürdig, abenteuerlich, skurril, irrsinnig komisch und auf jeden Fall ganz besonders vorgekommen ist. Oder, wenn schon nicht selbst erlebt, dann zumindest von jemandem erfahren, dem genau dies passiert ist. Und diese Geschichten werden dann vor mir ausgebreitet. So, wie man bei einem KFZ-Mechatroniker stets als selbstverständlich voraussetzt, er würde auch in seiner Freizeit auf einer Party am liebsten etwas über Autos hören, bombardiert man mich, den Autor, mit aberwitzigsten Stories. In der Erwartung, der Fachmann (ich) würde diese irre Sache sofort in einen Roman oder Spielfilm umsetzen.

Um gleich einem Missverständnis vorzubeugen: Ich finde dieses Gesprächsverhalten keineswegs schlimm und verhalte mich vermutlich selbst gegenüber neuen Bekanntschaften ähnlich. Und was mich und meine Arbeit betrifft, ist es enorm vorteilhaft, dass mich alle Welt freiwillig mit originellen Geschichten füttert. Das passiert auch, wenn man sich nicht als Autor zu erkennen gibt. Man muss nur gut zuhören. Darauf achten, was die lieben Mitmenschen auf der Party, in öffentlichen Verkehrsmitteln, am Arbeitsplatz, im Internet oder anderswo alles von sich geben. Wenn man außerdem alle kuriosen Zeitungsmeldungen und Fernsehberichte dazurechnet, die man im Laufe der Zeit konsumiert, kommt einiges an Geschichten zusammen. So viele Romane kann man gar nicht schreiben, um die alle unterzubringen.

„So einfach ist das?“, höre ich Sie ungläubig fragen.

Nun ja, ganz so einfach ist es tatsächlich nicht. Denn was man hört, sieht oder liest, sind zumeist bloß Fragmente. Eine einzelne Pointe, eine dramatische Zuspitzung trägt noch keinen Roman. Irgendjemanden ist irgendetwas passiert, doch man erfährt leider nicht, wie dieser Jemand als Persönlichkeit tickt und warum er sich in diese Situation begeben hat. Was seine Frau davon hält oder wie sein Chef dazu steht. Und wie die Sache weitergeht.

Diese Fragen beantwortet ein Autor auch nicht unbedingt auf der Stelle. Die meisten Fragmente mit Story-Potential müssen im Geiste abhängen und reifen wie ein Schinken in der Räucherkammer – „nur so wird aus einem Stück Arsch eine Delikatesse“, hat es mal eine liebe Kollegin von mir etwas derb, jedoch durchaus trefflich formuliert. Man muss es sacken lassen und ein bisschen darüber nachdenken. Je länger man über etwas nachdenkt, desto mehr lässt sich darüber schreiben – das hatten wir ja schon im Kapitel 13. Und genau über solche Fragen wie die bereits eben angespielten denken Autorinnen und Autoren nach, wenn sie ein Story-Fragment, eine Pointe oder eine dramatische Zuspitzung reizt:

– Wem kann so etwas passieren?
– Wie gerät dieser Mensch in diese Lage?
– In welche Konflikte führt ihn das?
– Wie kommt er da wieder heraus, und
– was macht es mit ihm?

Man kann über Haupt- und Nebenfiguren sinnieren, über Helden und Gegenspieler und allerlei mehr. So entstehen und wachsen Geschichten, so wird aus harmlosen Partygeschwätz oder einer kleinen Zeitungsmeldung vielleicht ein ganzer Roman.

Man muss bloß danach fragen. Gut zuhören. Beobachten.

Und sich Notizen machen. Sonst rauscht vieles vorbei und ist einfach weg. Man kann auch dem Internet und „Social Media“-Foren brauchbare Anregungen entnehmen. Leider sind die äußerst flüchtig, wenn man nicht akribisch die „Fragmente mit Potential“ kopiert und abspeichert oder sich sofort eine Karteikarte anlegt. Printmedien sind möglicherweise bei jungen Leuten ein wenig aus der Mode gekommen, besitzen aber gegenüber allem, was durchs Internet gejagt wird, den unschätzbaren Vorteil, dass man eine interessante Meldung einfach herausreißen und in einem schnöden Karton ablegen kann. Bei vielen meiner Kolleginnen und Kollegen steht so ein Karton in Schreibtischnähe, auch bei mir.

Und der wird benutzt. Zum Beispiel:

Ich benötige dringend eine originelle Idee für einen humorvollen Drehbuch-Handlungsstrang im Rahmen einer TV-Krankenhausserie. Also her mit dem Schnipsel-Karton! Ich wühle mich durchs Kuriositätenkabinett aberwitziger Zeitungsmeldungen und bleibe an einem Ausschnitt hängen. Es sind nur ein paar Zeilen: Ein junger Mann kommt verstört und ängstlich ins Krankenhaus, weil er morgens im Badezimmer bemerkt hat, dass er am ganzen Körper und im Gesicht blau angelaufen ist. Die Mediziner überprüfen den Patienten, Puls und Blutdruck sind normal. Man rätselt, bis sich die Angelegenheit überraschend aufklärt: Der junge Mann hat sich am Vortag neue, blaue Bettwäsche gekauft und diese nicht erst gewaschen, sondern gleich die Nacht darin geschlafen. Die Wäsche hat abgefärbt …

Soviel zu den schmalen Fakten dieser Zeitungsmeldung.

Im Gehirn beginnt es zu rattern. Dieser Jungspund hat offenbar zuvor noch nie selber Bettwäsche gekauft. Wahrscheinlich wohnt er in seiner ersten, eigenen Bude, und zwar noch nicht lange – denn bisher hat noch der von Mutti gebügelte Bettwäschevorrat gereicht. Vermutlich nur, weil der Bursche in seinem letzten, ehemals sauberen Bettzeug bereits seit acht Wochen pennt. Es müffelt bereits penetrant, aber das ist ihm egal. Er fährt erst in zwei Wochen wieder zu den Eltern, dann nimmt er die ganze Dreckwäsche mit und Mutti wird es richten. Doch plötzlich, vor ein paar Tagen erst, lernte er im Internet dieses Mädchen kennen. Es knallt mächtig, offenbar beiderseits, denn das Mädchen verabredet mit dem Jungmann ein Treffen in einem Restaurant. Unser junger Freund wittert erotische Sensationen, doch dann wittert er vor allem seine muffelige Bettwäsche und erkennt hier dringenden Handlungsbedarf.

Also auf ins Kaufhaus, Bettwäsche ausgesucht, Blau geht immer.

Waschen leider nicht mehr, denn bis zum Rendezvous werden die Laken nicht trocken und außerdem muss der Casanova noch zum Friseur.

Nun sitzt unsere Hauptfigur erwartungsschwanger im Restaurant. Und wir müssen genau überlegen: Wenn wir jetzt das Mädchen pünktlich zur Verabredung kommen lassen, dann verlieben sich die beiden richtig ineinander, gehen nach dem Essen zur Bude des Jungspundes und landen zusammen in der blauen Bettwäsche. Prima für den jungen Mann, aber schlecht für die Geschichte: Denn dann wären am nächsten Morgen alle beide ganzkörperblau und die Wahrscheinlichkeit, dass sie dann nicht hinter die Ursache dafür kämen oder ein Krankenhaus aufsuchten, wäre eher gering.

Also machen wir uns Gedanken über das Mädchen. Sie hat lange auf einen Verehrer wie diesen jungen Mann gewartet. Und weil sie sich für zu dick und deshalb für unattraktiv hält, hat sie auf dem Flirt-Portal im Internet bei der Angabe ihres Körpergewichts ein wenig, nun ja, geschummelt. Sobald das Rendezvous verabredet war, hat das Mädchen keinen Bissen Nahrung und kein Getränk zu sich genommen – zum einen wegen der Aufregung, zum anderen in der Hoffnung, auf diese Weise in der kurzen Zeit bis zum Treffen wenigstens noch ein, zwei Pfund loszuwerden. Jetzt ist es soweit, sie verlässt aufgeregt und hungrig ihre Wohnung. Kommt geschwächt ins Stolpern, fällt die Treppe hinunter – Platzwunde, Gehirnerschütterung, Filmriss.

Im Restaurant wartet Casanova vergeblich. Frustriert schleicht er nach Hause, legt sich allein in die blaue Bettwäsche.

Das Finale liegt auf der Hand: Der blaugefärbte Casanova trifft im Krankenhaus seine sturzversehrte Flamme. Da sie sich zuvor nie gesehen haben, vertrauen sie sich gegenseitig ihren Kummer an, bis ihnen plötzlich klar wird, wen sie vor sich haben. Emotionen, große Gefühle und die hochmoralische Erkenntnis, dass Liebende einander nichts vormachen und stets rechtzeitig die Bettwäsche wechseln sollen, runden unsere sehr brauchbare TV-Vorabendseriengeschichte ab.

Und wieder wurde aus einem Stück Arsch eine Delikatesse


Diese Regel stammt aus dem Tatort-Schreibtisch-Buch:
Jan Schröters "Goldene Schreibregeln" - 22 Tipps für Autoren und alle, die es werden wollen


























 Mehr Infos über das Buch "Goldene Schreibregeln"

 Buch kostenlos lesen

 E-Book ohne Anmeldung kaufen

 Autorenportrait von Jan Schröter


_{© Autorenfoto: Hocky Neubert}

denn so gehört es sich für eine wahre Diva nun mal. Statt Männerkummer wird Pauline diesmal von Hundesorgen geplagt: Ein brutaler Dognapper hat ihren geliebten Radames entführt - ohne Rücksicht auf Verluste und das zarte Nervenkostüm der exzentrischen Pauline. Und genau als der Hund abtaucht, taucht plötzlich eine Wasserleiche auf. Damit singt Pauline nun statt Arien den Blues und hat keinen Sinn für Proben. Zum spektakulären Showdown kommt es denn auch nicht auf der Seebühne, sondern mitten auf dem Bodensee …

Tatjana Kruse, Star-Autorin und Comedy-Liebling der Krimifans, zeigt sich auch als Sprecherin ihres eigenen Buches auf der Höhe ihrer Kunst und präsentiert ein Geschichte voller Drama, Glamour und rabenschwarzem Humor.

»Tatjana Kruse ist der Ladykracher unter den deutschen Krimi-Comedians: scharfsinnig, gut getimed, clever ausgetüftelt und einfach unsagbar komisch.« - FOCUS



Tatjana Kruse, Jahrgangsgewächs aus süddeutscher Hanglage, lebt und meuchelt in Schwäbisch Hall und gehört zu den beliebtesten Krimiautorinnen im deutschsprachigen Raum. Ihre Krimis sind schräg, komisch und immer mit einem Augenzwinkern geschrieben. Tatjana Kruses Bücher wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Marlowe-Preis (1996) und dem Nordfälle-Preis (2005), darüber hinaus gab es Nominierungen für den Agatha-Christie-Preis und den deutschen Frauenkrimipreis.

„Tatort Schreibtisch - Autoren live“ ist eine Hörbuch-Reihe, in der renommierte und beliebte Schriftstellerinnen und Schriftsteller ihre eigenen Bücher vorstellen. Jeden Monat erscheint ein Roman, ungekürzt und wie bei einer Autoren-Lesung vom Autor selbst eingesprochen. Das ist für Fans eine Chance, ihre Lieblingsautoren ganz neu kennenzulernen, und für alle anderen eine gute Gelegenheit, neue und besondere Autoren zu entdecken.

Normalerweise aßen wir während der Berlinale bei einem billigen Italiener direkt am Bahnhof Zoo, der damals noch Treffpunkt der Junkies war. Das Restaurant war günstiger als jedes andere Restaurant in Berlin, es gab Pasta für 5 Mark. Wegen der vielen Drogenabhängigen wurden Löffel nur auf Nachfrage ausgegeben.

Da kam es uns natürlich gerade recht, dass die Filmstiftung Nordrhein-Westfalen jeden Mittag ein teures italienisches Restaurant gechartert hatte und an Berlinale-Teilnehmer gratis Essen ausgab. Der Plan war vermutlich, Industrie-Größen aus dem In- und Ausland anzulocken und vom Dreh in Nordrhein-Westfalen zu überzeugen. Doch in der Realität kamen nur Filmstudenten und hungernde Filmemacher, die gerade die letzte Mark für ihren neuen Kurzfilm ausgegeben hatten.

Da saßen wir also, Fotograf Jens Volz und ich, und schlugen uns den Magen voll. Und Löffel gab es auch. Als ob das nicht schon toll genug war, hörte ich eine interessante Konversation vom Nachbartisch:

“Mein Film ist viel besser als die ganze Scheiße die hier auf der Berlinale läuft. Und ich hab sogar in 35mm gedreht.”

Bei dem Wort 35mm horchte ich auf. Anders als heute, wo jeder mit seinen drei Kumpels und einem Smartphone im Wald hinter dem Haus einen technisch halbwegs ordentlichen Film machen kann, gab es damals signifikante Einstiegshürden. Schon 16mm war teuer, aber 35mm Filmmaterial, das ging richtig ins Geld - mindestens 100.000 Euro musste man für Material und Kameramiete veranschlagen, weit mehr als sich die meisten Möchtegernfilmer leisten konnten. Und der Typ am Nachbartisch behauptete er hatte auf 35mm gedreht? Das war interessanter als das kostenlose Essen.

Ich sprach ihn an: “Du hast wirklich auf 35mm gedreht?”, und unsere Konversation startete – der Beginn unserer Freundschaft seit 25 Jahren.

Uwe lud mich zu einer Vorführung seines ersten Kinofilms ein, “German Fried Movie”. Die Vorstellung war in einem kleinen Off-Off-Kino in Kreuzberg. Ich erwartete einen vollen Saal, aber außer uns war nur ein anderer Zuschauer gekommen. Ich war verblüfft und ahnte nicht, dass dies nur ein kleiner Vorgeschmack auf den harten Weg nach Hollywood sein würde.

Es war der Beginn einer langen Reise, die uns auf von deutschen Filmen bis an die Sets 60 Millionen Dollar teurer Hollywood-Produktionen führen sollte. Zu behaupten, diese Abenteuer hätten Uwe oder mich nicht verändert, wäre sicher vermessen. Aber noch heute, mehr als ein Vierteljahrhundert und zahllose irrwitzige Abenteuer später zeichnen Uwe die gleichen Eigenschaften aus, die uns verbanden, als wir uns vor vielen Jahren auf der Berlinale trafen: Furchtlosigkeit, der Wille niemals aufzugeben, Loyalität, Humor und absolute Offenheit.

Eine der herausstechendsten unter diesen Eigenschaften ist Uwes absolute Furchtlosigkeit. Unter dem jahrzehntelangen MG-Feuer aus Problemen und Hiobsbotschaften – von Millionenklagen, Morddrohungen aus dem Internet bis zu Stars, die betrunken und mit geladenen Waffen zum Set kamen – blieb Uwe ruhig wie kein zweiter.

Eng damit verbunden ist sein Wille, niemals aufzugeben. Seien es Betrügereien von sales agents, niederschmetternde Ergebnisse an der Kinokasse oder Explosionen am Set, Uwe rappelte sich jedes Mal wieder auf und kämpfte weiter. 

Und schließlich zeichnet Uwe absolute Loyalität aus. Wer sein Freund ist, der weiß, das Uwe für ihn durch die Hölle und zurück gehen würde.

Kurz gesagt: Wenn ich morgen einen Trupp für eine gefährliche Mission im Dschungel zusammenstellen müsste, dann wäre Uwe meine erste Wahl. Er wäre der last man standing, der mit dem Sack voller Diamanten aus dem Regenwald zurückkommt, als wäre nichts gewesen.

Das Ganze wird ergänzt durch Uwes Humor – schwarz und trocken, wie man ihn selbst in England nur selten findet. Noch immer ist “Postal” mein Lieblingsfilm unter Uwes Filmen, und wer Uwe kennt, der weiß, dass dies humortechnisch nur die Spitze des Eisbergs ist.

Doch von all den Eigenschaften, die Uwe auszeichnen, werden die Leser seiner Autobiographie die Offenheit am meisten zu schätzen wissen. Unter den vielen Menschen, mit denen ich im Lauf der Jahre zu tun hatte, habe ich nie jemanden getroffen, der so schonungslos und so weit über die Schmerzgrenze offen und direkt ist wie Uwe. Ob er einem bekannten deutschen Regisseur sagt, das er eigentlich dessen Film alle scheiße findet, oder nur mit Mühe davon abgebracht werden kann, einem Minister ins Gesicht zu sagen, dass er trotz der gerade für seinen Film erfolgten Förderung eigentlich alle Filmförderung zum Kotzen findet – Uwe ist niemand, der seine Meinung zurückhält oder aus Höflichkeit schweigt.

Nun ist dies schon im realen Leben eine gute Eigenschaft – weiß man doch bei Uwe immer, woran man ist – doch als Leser einer Enthüllungs-Biographie über die Filmindustrie hat man mit solch einem Autoren den Jackpot gezogen! Denn Uwe ist niemand, der eine gute Story zurückhält, um seine koksverschnupften Schauspiel-Freunde oder Botox-gespritzten Kollegen zu schützen.

In diesem Sinne, liebe Leser, schnallen sie sich an, lehnen sie sich im Lesesessel zurück, und machen sie sich bereit für eine wilde Reise in die unerforschten Tiefen Hollywoods.

Michael Roesch ist Geschäftsführer des Filmverleihs Kinostar GmbH

Uwe Boll ist Tatort-Schreibtisch-Autor und hat das Tatort-Schreibtisch-Sachbuch "ihr könnt mich mal" geschrieben.

 Mehr Informationen über das Buch "Ihr könnt mich mal!"



 E-Book ohne Anmeldung kaufen

 Hörbuch ohne Anmeldung kaufen

 gedrucktes Buch kaufen